Senor Coconut Y Su Conjunto – El Baile Aleman

Senor Coconut Y Su Conjunto (Сеньор Кокосовый Орех и Его Оркестр) – хотя и звучит как настоящая группа с множеством народа, на самом деле состоит всего из одного человека. Немецкий диджей Uwe Schmidt в 1996 году решил, что ему надоело то, что происходит в европейской танцевальной музыке и отправился в Сантьяго, в далёкую Чили, поискать вдохновения в латиноамериканской музыке. Взяв себе псевдоним Senor Coconut (а до этого он был известен как Atom Heart и Lassigue Bendhaus, да и вообще список его всех aliases на wikipedia переваливает за 60 штук), он записывает альбом El Grande Baile (Великий Танец). Однако не о нём сейчас речь.

В 2000 году, основательно вдохновившись римами латино музыкой, он выпускает второй альбом под псевдонимом Senor Coconut Y Su Conjunto под названием El Baile Aleman (Немецкий Танец). Вот именно этот альбом и принёс ему огромную популярность во всём мире. Для этого он всего лишь переделал девять самых известных хитов пионеров электро-попа и техно, да и вообще основателей электронной музыки, самих Kraftwerk. И переделал их в зажигательной латиноамериканской манере.

Уве Шмидт рассказал потом, что проект начался с шутки: «Представь себе Kraftwerk в виде ча-ча-ча…». Ну и представил. А потом ещё представил их в виде marengue, cumbia и в стиле с интересным названием baklan.

И создал он всё это настолько интересно и профессионально, что получил добро на издание альбома от самого основателя Kraftwerk Флориана Шнайдера (Florian Schneider). Uve Schmidt проделал огромную работу. От холодной и минималистической музыки Kraftwerk не осталось и следа. Ей на смену пришли тёплые зажигательные ритмы и весёлое звучание, ведь каждый трэк был ещё и перепет в весёлой манере, с сильным латино акцентом. Особенно весело звучит латино Showroom Dummies в ритме ча-ча-ча.

В общем, это самый интересный и оригинальный альбом, написанный под влиянием Kraftwerk, и кому-нибудь сделать что-то получше будет практически невозможно.

Advertisements

Roger Sanchez – Come With Me

Целых пять долгих лет прошло с момента выхода первого альбома Roger Sanchez с символичным названием First Contact. Этот альбом подарил такие незабываемые хиты, как Another Chance и You Can’t Change Me. И вот, наконец, титан хаус музыки порадовал нас своим новым творением.

Come With Me был создан полностью самим Roger Sanchez в его собственной студии на солнечном островке, название которого знают все – на Ибице. И это наложило характерный балеарский след на звучание всего альбома.

Начиная с заглавного, дебютного сингла Turn On The Music с вокалом GTO, который уже стал массивным клубным гимном, и заканчивая мелодичной, расслабляющей Soledad, все 11 трэков наполнены звучанием белоснежных пляжей и красочных рассветов. Летняя музыка, под которую так замечательно танцевать где-нибудь на горячем пляжном песочке.

Roger Sanchez создал 11 потенциальных хитов на все случаи жизни, добавив каждому вокал таких замечательных вокалистов, как Jacquita Perkins, Katherine Ellis, Lisa Pure, Suzanne Couch, Alejandro Sanz, Omar, GTO, а на некоторых трэках даже использовал свой вокал.

Больше всего мне понравились Lost и Take A Chance. Lost станет вторым синглом с этого альбома, и своим атмосферным звучанием чем-то напомнила мне даже саму Another Chance, такое своеобразное продолжение этого замечательного красивого гимна.

А Take A Chance очень энергичная, заставляющая двигаться в ритме латино песенка, которая также, несомненно, будет хорошо принята во всех клубах, да и на радио пару раз точно появится.

Некоторые критики обвиняют Roger Sanchez в коммерциализации хаус музыки, и описывая его альбом, ругаются такими страшными словами как “cheesy diva vocal commercial dance music”, но всё-таки это не изменит того факта, что Come With Me – это профессионально сделанный альбом, в который вложены душа и два с половиной года работы, и поэтому он просто обречен на успех. В том числе и коммерческий.

 

“Come With Me”

Artist: Roger Sanchez

US release date: 27 June 2006

UK release date: 30 June 2006

Label: Ultra Records

  1. Turn On The Music
  2. Take A Chance
  3. Not Enough
  4. Lost
  5. Again
  6. Hot 4 U
  7. Free (Headwinds)
  8. Reason feat. Omar
  9. I’m Yours feat. Alejandro Sanz
  10. Don’t Tell Me It’s Over
  11. Soledad

The Hacker – Reves Mecaniques

Reves Mecaniques – это второй сольный альбом француза Michel Amato (более известного как The Hacker). Его первый альбом Melodies En Sous-sol был выпущен в далёком 1999 году. Однако настоящую славу ему принесло сотрудничество с Miss Kittin, в ходе которого были созданы такие хиты как Frank Sinatra и 1982, и записан альбом с очень лаконичным и понятным каждому названием First Album. Он был выпущен в 2001 году на Gigolo Records и сразу же стал одним из самых популярных во всём мире, одним из первых в модном тогда жанре electroclash.

И вот в 2004 году The Hacker выпускает свой второй сольный альбом Reves Mecaniques, который значительно отличается от того, что он делал совместно с Miss Kittin. На альбоме представлено самое настоящее techno, с элементами nu-wave и electro. Такие трэки как Sequenced Life и It’s The Mind явно напоминают некоторые из старых произведений самих основателей техно Kraftwerk, с характерным для них атмосферным звучанием.

Самые запоминающиеся для меня трэки стали те, на которых присутсвует вокал. Заглавный трэк и первый сингл с альбома, изменчивый Flesh & Bones записан вместе с Ian Clarke aka Perspects, а напоминающий электро трэки 80-х годов Traces записан вместе с Mount Sims. На альбоме, конечно же, присутствует Miss Kittin, напевающая своим характерным голосом трэк Masterplan.

Однако больше всего мне понравился трэк Electronic Snowflakes – самый минималистичный, несколько амбиентный и очень красивый трэк. Во время его прослушивания так и кажется будто вокруг тебя медленно, плавненько так кружатся и кружатся маленькие, еле заметные “электронные снежинки”. Светлая и красивая мелодия, жалко, что она такая короткая.

А на других инструментальных трэках уже явно чувствуется темная сторона Michel Amato. В особенности на энергичном техно трэке The Village of The Damned и на индустриально хардкоровом The Brutalist.

The Hacker своим вторым альбомом в очередной раз доказал, что он является одним из самых интересных деятелей французской техно сцены.

Jahcoozi – Pure Breed Mongrel

Jahcoozi – настоящий продукт глобализации. Живущее в Берлине трио состоит из родившейся в Лондоне шри-ланкийки MC Sasha Perera, родившегося в Тель-Авиве Oren Gerlitz и жителя Берлина Robot Koch.

Эта троица в самом начале занималась тем, что издевалась над музыкой и экспериментировала с вокалом. Их ранние произведения, вроде трэка Tapetenwechsel, состояли из набора минималистических звуков и обработанного на компьютере голоса. Получалось что-то наподобие творений Aphex Twin. А затем группа почему то стала экспериментировать с более популярными музыкальными течениями. А результаты этих экспериментов за период времени с 2002 по 2005 годы собрали в кучку и выпустили в виде альбома Pure Breed Mongrel (Чистокровная Дворняжка) на лейбле Kitty-Yo.

Очень трудно определить, в каком стиле написан этот альбом. Различные трэки отличаются друг от друга, некоторые напоминают тот dancehall, который в прошлом году вывела в массы другая шри-ланкийка M.I.A. со своим дебютным альбомом Arular. А по отношению к другим музыкальные критики используют такие страшные слова как Blip hop, ragga-tech, RnB punk, click pop illectronica. Совершенно ясно, что этот альбом не относится к существующим в наши дни общепринятым жанрам музыки, а является их страшной смесью, сплавом. Они умудрились создать свой собственный жанр музыки, свой собственный звук. Как написали в одной рецензии “Mongrel music, made by mongrel people for a mongrel society”.

 

Jahcoozi — Pure Breed Mongrel (Kitty-Yo)

Cat. No. KY05108CD

 

Tracklisting:

1. Black Barbie (3:40)

2. Changing Time (3:47)

3. Ghostbuster Generation (3:32)

4. Fish (4:03)

5. Who (3:38)

6. Ali McBills (4:16)

7. Homeboy’s Blender (4:09)

8. Dot Com Bust (4:18)

9. The Bouncer Who Turned Good (3:40)

10. Shake The Boom (3:13)

11. Asian Bride Magazine (4:17)

12. Heal The World (3:02)

13. Acne (3:49)

 

Ссылки:

www.jahcoozi.com

www.myspace.com/jahcoozi

www.kitty-yo.com

Jahcoozi: Песенка про Рыбку

Один из самых оригинальных проектов, попавших ко мне совершенно случайным образом. Jahcoozi долгое время оставались на дне Берлинского андерграунда, занимаясь своей извращенной электроникой, эскперементируя со звуком и голосом. А потом взяли и создали один из лучших альбомов танцевальной музыки – Pure Breed Mongrel, смешав в одну кучку множество различных стилей и разбавив электронные ритмы замечательным голосом вокалистки Sasha Perera.

Прослушать этот альбом вы можете на сайте лейбла Kitty-Yo. Там же вы можете скачать две песенки с альбома (Fish и Shake The Doom) и одно видео на трэк Changing Time.

Fish – одна из самых моих любимых песенок, и я гарантирую, что после первого же прослушивания вы не сможете избавиться от напевания «Рабка, рыбка, рыбка». Проверено на множестве жертв. А чтобы веселее и осмысленнее пелось, я даже выложу слова этой песенки. Наслаждайтесь!!!

Jahcoozi – Fish

Maybe I should be glad
To be cowboy hat clad
And succumb to a fad
Of sipping Aperol sours

Then maybe I could marry,
An incestuous hick
And pose with his pseudo asthmatic
Poodle in Hello magazine

I could instead have a go
On a prime time game show,
Win a trip on a cruise ship
Plus a kettle made in Korea

Or even I suppose,
Find a family of Eskimos,
Who’d adopt me
And teach me to fish

Fish, Fish, Fish, Fish………

Perhaps quite simply acquire
A higher purchased Honda,
plus a best mate called Ronda,
And drive of the end of a cliff.

Above & Beyond – Tri-State

Вашему вниманию предлагается Tri-State – дебютный альбом одних из самых заметных деятелей трансовой сцены Above & Beyond.

Коллектив Above & Beyond состоит из трех человек – Jonathan Grant, Paavo Siljamäki и Tony McGuinness. Эта тройка уже давным-давно маячит на клубной сцене, на их счету огромное количество признанных хитов выпущенных в мир не только под названием Above & Beyond, но и под другими многочисленными именами, такими как Oceanlab или Tranquility Base. А также они создали огромное количество ремиксов, в том числе на таких знаменитостей как Madonna и Dido.

Однако на этом их достижения не ограничиваются. Above & Beyond умудрились записать лучший Essential Mix года на знаменитейшем английском Radio 1, занять 19 место в DJ Mag’s Top 100 и очутиться в 3 категориях престижной награды Miami Winter Music Awards, в том числе в категории best dance group в компании Chemical Brothers, Scissor Sisters & Basement Jaxx.

После перечисления таких достижений даже как-то не верится, что это действительно их первый альбом. Однако это так. И первый блинчик у них вышел даже ничего.

Альбому у них получился очень ровным, плавным и мелодичным, слушается на одном дыхании, и поэтому его можно слушать много много раз и он не надоест. Этому особенно помогает то, что на Tri-State нет ярко выраженных хитов, так же, как и нет совсем плохих трэков, все песенки одинаково хороши.

Как и положено настоящему трансовому альбому, он во время прослушивания погружает тебя в лёгенький транс и вызывает небольшой такой полёт мысли, фантазии и постепенно вовлекает в этот полёт всё твое тело.

Альбом составлен из таких разных песенок, что любая из них найдет именно своего почитателя. Некоторым понравятся забойные активные и практически бессловесные Air For Love (созданная вместе с Andy Moor и уже получившая свою долю славы на крупнейших трансовых мероприятиях), World On Fire и Hope. Другим же понравятся мелодичные, не менее активные и притом вокальные Can’t Sleep, Liquid Love, Alone Tonight и For All I Care. Ну а третьи совершенно определенно заинтересуются мелодичными даунтемповыми песенками Home и Good For Me.

Ну а моими любимыми песенками с этого альбома стали Can’t Sleep, Liquid Love и Good For Me.

Can’t Sleep вышел практически одновременно вместе с альбомом в качестве сингла и теперь постепенно расходиться по рукам всех знаменитых трансовых ди-джеев. И часть успеха этого трэка ложиться на плечи вокалистки Ashley Tomberlin, которая в остальное время работает в рамках собственного проекта Luminary.

Liquid Love на мой взгляд вообще самый лучших трэк Tri-Star, во всяком случае самый интересный для меня. Этому трэку удалось очаровать меня сочитанием интресных оригинальных звуков и вокала Richard Bedford (он же напевает Alone Tonight). Сразу видна рука мастеров (ну или их уши J).

Zoe Johnston, одна из моих самых любимых вокалисток (её вокал использовали Faithless, Bent да и сами Above & Beyond для своего хита No One On Earth). Поэтом всё, к чему она прикладывает свой голос, сразу же попадает в список моих любимых вещей. У неё замечательно удаются такие меланхоличные амбиентные трэки, как Good For Me.

В общем, советую прослушать этот альбом всем, не только любителям трансовой музыки. Вы обязательно обнаружите что-то, что вам понравиться и прослушаете этот альбом ещё не один раз. А после пятого прослушивания он обязательно попадёт в список ваших самых любимых альбомов.

Skye – Mind How You Go

Прослушав последний альбом Morcheeba, я понял, что что-то не так. Эта не та Morcheeba которая мне так нравилась. Чего-то в ней явно не хватало. И это чего-то была Skye Edwards. Morcheeba всегда у меня ассоциировалась с её замечательным голосом. И смена вокалистки и практически всего музыкального направления мне совсем не понравились. Без Skye это совсем другая группа.

Но сама Skye никуда не пропала. Ей надоело оставаться без дела, ей опять захотелось вылезти на сцену, где она всегда чувствовала себя как дома, и по которой сразу же соскучилась. Поэтому она взяла и записала свой собственный сольный альбом. Чтобы всегда могла выступать. Причем одна, без всяких там парней из Morcheeba, которые придумали, что им надо годиков пять поотдыхать друг от друга, и сразу же занялись собственными проектами. И обозвала его Mind How You Go.

Этот альбом один из самых мелодичных и красивых. Музыка не такая насыщенная электроникой, которую делали братья Годфрей. Музыка всего лишь подчеркивает замечательный вокал самой Skye, является всего лишь фоном…

Мне больше всего понравились две песенки. Это первая песенка, она же первый сингл – Love Show. На эту песенку уже сделал клубный ремикс такой замечательный деятель как Tom Novy. Это очень сильная, вдохновляющая на что-то непонятное, песня с очень прилипчивым припевом.

А вторая – What’s Wrong With Me. Эту песенку просто необходимо слушать тогда, когда тебе ну совсем ничего не хочется делать, тем более за окном капает какой-то дождь, и тебе ну совсем не хочется даже думать, даже о каких-то там заморских evil empires во главе с всякими stupid fools’ами. И даже о том, что же с тобой такого плохого случилось…

А потом, прослушав это вызывающее приступ абсолютной грусти произведение, необходимо от этой заразы немедленно вылечиться, в чем тебе поможет возвращающий в реальность трэк Stop Complaining. А затем можно и вдохновиться на что-то с помощью Love Show. Например, встать с дивана. А потом прослушать весь Mind How You Go до самой последней, акапельной Jamaica Days. А затем ещё раз.

И наступит тогда полное счастье. Ну, или хотя бы мааленькое такое, комнатное… но счастье.